¡Aprende con nuestro sistema exclusivo de enseñanza!
No necesitas tener conocimientos previos
Si siempre haz querido dibujar y piensas que hay que tener habilidades especiales.... Te equivocas. Este taller de dibujo inicial te enfocará en la expresión e interpretación de los elementos a través del dibujo. Comenzaras desde lo mas básico a observar y utilizar adecuadamente los materiales y grafitos.
CONTENIDOS:
- Uso correcto de lápices, materiales y soporte a utilizar
- La observación y el plano bidimencional
- Luz-sombra, claro-oscuro, valores tonales
- Proporción y proyección
- Dibujo de objetos según estructuras básicas
- Interpretación y expresión (modelos o imaginación)
- Uso de materiales y Práctica
No necesitas tener conocimientos previos
En este taller de pintura básica aprenderás a utilizar técnicas secas y aguadas, es ideal para que puedas probar cuál es la que más te acomoda o cuál es en la que tienes más habilidades.
CONTENIDOS:
- Soportes a utilizar y materiales generales
- Técnicas secas: Lápiz policromo o de color
- Técnicas secas: Pastel graso y seco
- Técnicas aguadas: Acuarelables (lápices acuarelables - Acuarelas - Acrílicos)
- Técnicas mixtas
No necesitas tener conocimientos previos
Aprende a dibujar figura humana inicial desde lo básico. En este taller aprenderás a proporcionar y estructurar la figura humana con observación y técnica.
- CONTENIDOS:
- Uso correcto de lápices
- La observación
- Silueta y contorno
- Proporción de la figura humana
- Rostro, manos, pies
- Postura y movimiento
- Boceto y figurín
- Práctica
No necesitas tener conocimientos previos
Aprende a pintar con acuarela, utilizando los materiales adecuados y representando las obras según tu interés.
CONTENIDOS PRINCIPALES:
- Uso correcto de los materiales
- La mancha, las texturas, las tonalidades
- El uso del agua y la transparecia
- Proporción e interpretación de ilustraciones (naturaleza, flores. Etc.)
- Taller práctico
- Correcciones
- Evaluación
Desde 1 mes a 3 meses
Estos talleres no solo desarrollan habilidades artísticas, sino que también fomentan la creatividad, la coordinación motriz y el trabajo en equipo.
Nuestros Talleres son prácticos con actividades creativas en la que los participantes aprenden técnicas de dibujo y pintura. Durante el taller, los niñ@s experimentan con diferentes materiales, como lápices, pinceles, papelería, acuarelas, y otros, mientras desarrollan su imaginación y habilidades artísticas. El enfoque está en la expresión individual, permitiendo a cada niño explorar su estilo propio en un ambiente divertido y de apoyo. A lo largo del taller, se realizan proyectos que varían desde paisajes hasta personajes, fomentando tanto la creatividad como la concentración.
No es necesario ningún conocimiento previo
Beneficio de los Talleres de Arte e Crearte:
Interactuar con niñ@s con intereses similares facilitando la personalidad. Ayuda a la creatividad y a tener un estilo personal para la expresión artística. Aprender a conocer y reconocer las emociones. Ayuda a la concentración. Descubrir las habilidades y destrezas. Todo en un ambiente artístico en una Escuela de Arte, única en su tipo y supervisado por destacados profesores.
MATERIALES PRIMER DÍA:
Dibujo básico: Lápices HB o Nº2 - 2B - 6B Goma de Borrar normal - Set de Difumino - Croquera 1/8 papel Bond - Block Mediano
MODALIDAD PRESENCIAL y ONLINE
No necesitas tener conocimientos previos
Aprende a pintar con óleo, utilizando los materiales adecuados y representando las obras según tu interés.
- CONTENIDOS:
- Uso correcto de los materiales
- La mancha, las texturas, las tonalidades
- El uso de los solventes, medium
- Veladuras
- Proporción e interpretación de obras y/o bodegones
- Taller práctico y desarrollo del cuadro
- Correcciones
- Evaluación
En este taller conocerás diferentes técnicas y modos de trabajar el retrato para que puedas realizar una obra acabada.
Se explicará cómo realizar el dibujo previo de un rostro para posteriormente aplicarle una técnica y estilo artístico.
Además conocerás algunas formas de realizar retratos a través de la historia del arte y cuáles eran sus objetivos principales para que puedas apoyarte de ellos y utilizarlos como referencia personal.
Encontraras el paso a paso en cada lección guiado por videos y materia para que puedas aprender de forma didáctica y entretenida.
Profesora: Sara Aburto Rudolph
Docente Instituto Crearte
Profesora en Artes Visuales
Licenciada en Artes
Licenciada en Educación
Breve historia del retrato
Técnica del dibujo por cuadrícula
Aplicación del carboncillo
Aplicación de la acuarela
Algunos estilos de retratos en el Arte
Ejercicios prácticos
Correcciones
No necesitas tener conocimientos previos
El Arteterapia ayuda al autoconocimiento, te conecta a través de sensaciones con el arte y la expresión emocional, lo que produce un bienestar único, además de disfrutar tus propias obras.
CONTENIDOS PRINCIPALES:
- Los colores, materiales y uso
- Psicología de los colores
- Emociones y sentimientos a través de los colores y las formas
- Texturas y manchas
- Expresionismo
- Cada alumno realizará una obra en formato "Cuadro"
No necesitas tener conocimientos previos
El curso está dirigido a principiantes y también a quienes ya conocen el arte de la caligrafía y Lettering. Comenzaremos por una breve historia de la caligrafía, el lettering y la tipografía. Analizaremos las diferencias. Aprenderemos a realizar proyectos para utilizar la caligrafía, el lettering y la tipografía. Buscaremos fuentes de inspiración. Te mostraremos variados materiales, para que los conozcas y utilices el material que quieras en tu proyecto.
CONTENIDOS:
- Uso de los materiales y soporte
- Caligrafía básica y diferencias con Lettering
- Lettering inicial
- Lettering de autor y caligrafía personal
- Tipografías
- Ensayo, error y avances
- Manuscrito populista - Pop Art
- Estilo y proyecto personal
No necesitas tener conocimientos previos
Técnica funcional y artesanal para que puedas Presentar tus creaciones con Creatividad.
CONTENIDOS PRINCIPALES:
Introdución a la técnica - Preparación de los materiales - Tipos de encuadernación - Realización del corte - Costuras y lomos - Portadas y empaste - Adornos y aplicaciones - Creación personal.
Profesoras: Sara Aburto - Lola Arredondo
Para este excelente Taller. No necesitas tener conocimientos previos. Inicia tus clases con cualquier tipo de cámara digital, incluso la de tu celular.
Aprenderás a manejar con seguridad tu cámara digital y crear ambientes llamativos para fotografiar tus productos.
Resalta tus imágenes, dando una personalidad única a tus fotos. Aprende el lenguaje de la fotografía para obtener resultados profesionales.
- CONTENIDOS PRINCIPALES:
Las redes sociales - La marca - Expresar ideas - Composición fotográfica - Materiales y equipamiento - Pre producción - Foto producto - Lifestyle - Moodboard - Formatos para las diferentes redes sociales - Edición al alcance - Armado - Presentación y propuesta final.
DURACIÓN: 1 mes
Materiales para el primer día: Cuaderno de apuntes y cámara básica (puede ser de tu celular)
Profesores Especializados
No es necesario ningún conocimiento previo
Entretenidos Talleres para adultos y adultos mayores. Disponibles Presencial en nuestra sede de Providencia Santiago. Profesores especializados y con experiencia en ArteTerapia.
BENEFICIO DE LOS TALLERES DE ARTE PARA ADULTOS:
Ayuda a la creatividad. Aprender a conocer y reconocer las emociones. Ayuda a la concentración. Descubrir las habilidades y destrezas. Interactuar con personas que tengan los mismos intereses.
CONTENIDO DEL TALLER DE ARTE PARA ADULTOS:
Uso de los materiales e instrumentos de trabajo y variedad de soportes - El Arte Terapia - Expresión de sentimientos - Reseñas históricas - Estructuras de las obras pictóricas - Composición - Arte Figurativo y Abstracto - Dibujo interpretativo - Taller de pintura - Ilustración - Cada alumno realizará un proyecto de arte desde lo básico, considerando sus gustos, preferencias y habilidades - Exposición final de las obras.
MODALIDAD PRESENCIAL
Docente: Mariana Moreno Montiel, Profesora de Artes Visuales de la Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación, Máster en Producción Artística Universidad Politécnica de Valencia, España. Máster en Estudios Interdisciplinares de Género, Mención en Artes, Universidad Autónoma de Madrid
CONTENIDOS PRINCIPALES:
Teoría básica de los colores - Referentes pictóricos - Bibliografía recomendada - Los soportes - Uso de los materiales clásicos - Uso de los materiales innovadores - Paisajes - Bodegones - Pintura botánica - Pintura abstracta - Pintura experimental - La mancha, el tono, medios tonos y el color
Técnica del arrastre - Técnica de la veladura - Técnica del pincel seco - Técnica del empaste - Técnica del degradado - Técnica del fluido - Técnica del frotado - Técnica del recorte - Técnica del chorreo (Dripping) - Técnicas mixta - Estilo personal.
DIPLOMADO EN ARTE DISEÑO GRÁFICO FOTOGRAFÍA CURSOS DE COMPUTACIÓN